Concours de châteaux de sable des Îles
Le Concours de châteaux de sable des Îles est un événement se tenant à la plage du Sandy Hook aux Îles-de-la-Madeleine depuis 1989. Son attrait principal est le concours lui-même, mais il met aussi à l'horaire des représentations musicales, des ateliers pour enfants, et d'autres activités au cœur de la plage.

Dans le cadre de ce projet, nous avons proposé une nouvelle identité visuelle qui met de l'avant le lieu emblématique de l'événement et la diversité de ses activités. Notre concept vise à combiner les photos d’archives de l'événement à des couleurs vives et des formes géométriques, mariant des ambiances nostalgiques et contemporaines. Ces formes peuvent être combinées pour construire des châteaux de sable, notamment dans différentes versions du logotype.

Réalisé à l’École de design de l’UQAM sous la tutelle de Stéphane Huot
Projet d’équipe avec Théo-Rose Fréchette, Naomi Wong et Mégane Roy



The Concours de châteaux de sable des Îles is an event held at Sandy Hook Beach in the Magdalen Islands since 1989. Its main attraction is the contest itself, but it also features musical performances, workshops for kids, and other beachside activities.

For this project, we created a new visual identity that highlights the event's iconic location and the diversity of its activities. Our concept aims to combine archival photos of the event with bright colours and geometric shapes, blending nostalgic and contemporary moods. These shapes can be combined to build sandcastles, notably in different versions of the logotype.

Done at the UQAM School of Design under the supervision of Stéphane Huot
Team project with Théo-Rose Fréchette, Naomi Wong and Mégane Roy
Identité visuelle

Brand Identity

Biomachina
Conception d'affiches, d’une interface web et de produits dérivés pour une série d'expositions fictives au Centre PHI. Utilisant de la poudre de fer et un aimant pour former une typographie unique, ce design s'inspire de l'artiste Yuko Mohri, dont le travail explore les forces intangibles telles que la lumière, 
le magnétisme et la gravité.

Réalisé à l’École de design de l’UQAM sous la tutelle de Louis-Pierre Chouinard



Poster, web interface design and merchandise for a series of fictional exhibitions at the PHI Centre. Using iron powder and a magnet to create a unique typeface, this design is inspired by the work of artist Yuko Mohri, whose practice explores intangible forces such as light, magnetism, and gravity.

Done at the UQAM School of Design under the supervision of Louis-Pierre Chouinard


https://annuel-design.uqam.ca/projets/2025/biomachina-affiches/
Identité visuelle, Affiches, UI/UX

Brand Identity, Poster Design, UI/UX

PIK PIK BOOM
PIK PIK BOOM propose une approche narrative pour créer une expérience unique autour de l’élimination des poux, afin de dédramatiser cette expérience universelle et désagréable.
Dans cet univers, les poux sont présentés comme des extraterrestres cherchant à envahir la planète Tête. L’expérience est entièrement repensée, accompagnée de jeux interactifs qui permettent à l’enfant de participer de manière ludique à l’élimination de ces envahisseurs capillaires.

Réalisé à l’École de design de l’UQAM sous la tutelle de Sylvain Allard
Projet d’équipe avec Vanessa Goulet Soungie



PIK PIK BOOM proposes a more enjoyable approach to lice removal for children, focusing on empathy to ease this universally unpleasant experience. 
We imagine lice as aliens invading "planets" (our heads), and our mission is to send them off to another galaxy. The packaging is paired with interactive games that allow the child to mimic the parent's actions, helping them relax throughout the process.

Done at the UQAM School of Design under the supervision of Sylvain Allard
Team project with Vanessa Goulet Soungie


Behance
https://annuel-design.uqam.ca/projets/2025/pik-pik-boom/
Emballages, Identité visuelle, Expérience utilisateur

Packaging, Brand Identity, UX design


École supérieure de théâtre - Saison 2023-2024
Conception d'affiches et développement de l’image de saison de l‘École supérieure de théâtre (ÉST) de l’UQAM pour la réalisation des 4 affiches des 4 productions dirigées 2023-2024.

Réalisé à l’École de design de l’UQAM sous la tutelle de Lino
Projet d’équipe avec Fani Claire, Vanessa Goulet Soungie et Ève-Lyne Dallaire



Poster design and development of the seasonal visual identity for the École supérieure de théâtre (ÉST) at UQAM, created for the four posters of the 2023–2024 directed productions.

Done at the UQAM School of Design under the supervision of Lino
Team project with Fani Claire, Vanessa Goulet Soungie, and Ève-Lyne Dallaire
Affiches

Poster Design

Document sur la neurodiversité
Document interne créé pour le Ministère de la Santé et des Services sociaux du Québec pour une série de contenu sur l’Équité, la diversité et l’inclusion.



Internal document created for the Ministry of Health and Social Services of Quebec for a content series on Diversity, Equity and Inclusion.
Édition, Illustration

Layout Design, Illustration


Gestion du changement
Conception d’une série de documents pour la Direction de l’évolution des personnes et de l’organisation du Ministère de la Santé et des Services sociaux du Québec, destinée à fournir aux gestionnaires de outils pour soutenir leurs équipes pendant les périodes de changement institutionnel.



Creation of a series of documents for the Ministry of Health and Social Services of Quebec to give managers tools in order to help their teams during periods of institutional change.
Édition, Illustration

Layout Design, Illustration

Design textile actuel
Dépliant au recto et affiche au verso, cet objet éditorial met en valeur un travail typographique inspiré du tissage. Il a été conçu dans le cadre de Design textile actuel, une exposition qui célèbre des œuvres textiles réalisées par des femmes créatrices, sélectionnées pour la richesse de leurs expérimentations visuelles, sensorielles et interactives.

Réalisé à l’École de design de l’UQAM sous la tutelle de Daniel Robitaille



Brochure (front) and poster (back) — this editorial piece showcases typographic work inspired by weaving. It was designed as part of Design textile actuel, an exhibition celebrating textile works created by women artists, selected for the richness of their visual, sensory, and interactive experimentation.

Done at the UQAM School of Design under the supervision of Daniel Robitaille


https://annuel-design.uqam.ca/projets/2025/design-textile-actuel-2/
Édition

Layout Design

Visuels sur l’éthique
Création d'une identité pour le volet éthique
du département des ressources humaines
du Ministère de la Santé et des Services sociaux du Québec, incluant un logo, des illustrations, des bannières et d'autres adaptations.



Creation of a visual identity for the ethics branch of the Human Resources Department at the Québec Ministry of Health and Social Services, including a logo, illustrations, banners, and other visual adaptations.
Illustration, Identité visuelle

Illustration, Brand Identity

entre nous / بيناتنا / between us
entre nous / بيناتنا / between us est une installation issue d’un processus d’introspection sur les expériences diasporiques. S’inscrivant dans le contexte de la diaspora syrienne, le projet explore les tensions entre proximité et éloignement face à certaines pratiques culturelles constitutives de l’identité. 
Trois dimensions identitaires structurent la démarche : l’héritage, l’ambivalence et la transmission. Chacune est abordée à travers une activité culturelle marquant une forme de déconnexion : la cuisine, la danse traditionnelle et l’écriture arabe. Ces gestes prennent forme dans une installation qui établit un dialogue entre les expériences de vie d’ici et les racines culturelles d’ailleurs. Les codes visuels de la marqueterie syrienne sont déconstruits et réinterprétés pour évoquer les différentes dimensions de l’expérience diasporique.

Réalisé à l’École de design de l’UQAM sous la tutelle de catherine d’amours



entre nous / بيناتنا / between us is an installation emerging from a process of introspection on diasporic experiences. Rooted in the context of the Syrian diaspora, the project explores the tensions between closeness and distance in relation to cultural practices that shape identity.

Three identity dimensions structure the approach: heritage, ambivalence, and transmission. Each is explored through a cultural activity that reveals a form of disconnection: cooking, traditional dance, and Arabic writing. These gestures take shape in an installation that creates a dialogue between lived experiences here and cultural roots elsewhere. The visual codes of Syrian marquetry are deconstructed and reinterpreted to evoke the various layers of the diasporic experience.

Done at the UQAM School of Design under the supervision of catherine d’amours


https://annuel-design.uqam.ca/projets/2025/entre-nous-%D8%A8%D9%8A%D9%86%D8%A7%D8%AA%D9%86%D8%A7-between-us/
Installation, Recherche-création, Arts imprimés, VJ

Installation, Research/Creation, Printmaking, VJ

Canadian Melkite Youth Convention Canadian Melkite Youth Convention: 
Rassemblement de plus de 300 jeunes melkites à la paroisse Notre-Dame de l’Annonciation en 2023. J’ai contribué en tant que bénévole, gérant la direction artistique, les médias sociaux, le design des objets promotionnels, toutes les déclinaisons reliées ainsi que la coordination générale de l’événement.



Canadian Melkite Youth Convention: 
Gathering of over 300 Melkite youth at Notre-Dame de l’Annonciation Parish in 2023. I contributed as a volunteer, overseeing the artistic direction, social media, promotional item design, all related visual adaptations, as well as the overall coordination of the event.
Identité visuelle

Brand Identity

Cathie Chahoud